幸福の国デンマークの、子どもの自主性・自立性を大切にする、リエンダーハイチェアのデザイン

世界一幸福な国として有名なデンマーク。デンマークの人々は、人としてのウエルビーイング（幸福；心身ともに健康であること）をとても大切にしています。そして、人は自己の価値を尊重されるべきであると考えられています。この考え方は、デンマークの子どもの育て方にも反映されています。デンマークでは、一人ひとりの子どもの人格や個性が大切にされています。 子どもによって成長の速度が違います。興味や関心も異なれば、得意不得意も違います。それが自然なことなので、子ども同士を比較したりしません。周りが子どもに何かしなさいと「やらせる」のではなく、子どもの「やりたい」を重視し、子どもが自発的にやるまで見守ります。大人たちは、一生懸命、子どもの気持ちを聴き、子どもと対等に話す「対話」を大切にします。 子どもたちは、そのように、周りから一人の人として尊重される中で、自分で考えて自分で選択していく自立性を養い、自分らしく生きる力を育んでいきます。 ところで、「森のようちえん（保育園）」という言葉を聞いたことはあるでしょうか？ 「森のようちえん」とは名前の通り、“森”がようちえんです。森のようちえんの中には、園舎を持たずに、バスが園舎の代わりのところもあります。子どもたちはお弁当やおやつなどをリュックに詰めて、森に行き、五感をフル活用して遊びます。「みんな違っていい」「子ども時代は子どもらしく」というのがモットーです。子どもたちは、自然とのかかわりの中で、自分でものごとを考えて判断する力を養い、人と比較せずに自分らしく豊かに生きる大切さを学んでいきます。このように子どもの自主性、自立性を大切にするデンマークで、子どものウエルビーイングを考え抜いてデザインされたイスがあります。 リエンダーのハイチェアです。 デザイナーのスティグ・リエンダーさんは、どうしたら子どものより自然な成長をサポート出来るか、どうしたら自発的に離乳食を食べたいと思ってくれるか、どういう作りだと自然と背筋が伸びてよい姿勢を保てるか、また子どもがより心地よく座っていられるか、、、など、どうしたら子どもの自然な成長をサポートできるか、子どもの動きや表情を徹底的に観察して、何度何度も試行錯誤を繰り返して、「子どもの座り心地をデザイン」していきました。リエンダーのハイチェアは、デンマークの子育てで大切にしていることが、全て詰まっているのです。 子どものウエルビーイングを考え抜いて、子どもの座り心地を美しいデザインとして生み出したリエンダーのハイチェア。 リエンダーのハイチェアが包摂している、デンマーク流の子どもへの接し方は、私たちに子どもとのかかわりにおける大切なことを教えてくれているかもしれません。リエンダーのアイテムを見る

幸福の国デンマークの、心やわらぐヒュッゲなおうち時間

家で過ごす時間が長いデンマークの人たちにとって、家はヒュッゲの中心で、おうち時間をとてもとても大切にしています。ところで、Hygge（ヒュッゲ）という言葉は、どこから来たのでしょうか。 遡ること200年以上前、1800年代の初めごろ、ノルウェー語の「ウエルビーイング（幸福）」という概念から来ているといわれています。実は、1397年から1814年まで、デンマークとノルウェーは一つの王国だったのです。ノルウェーにはヒュッゲという概念は残っておらず、デンマークでのみ大切に伝わっている、というのも興味深いです。「ヒュッゲは訳されるべき言葉ではありません－感じるものです。」（トーブ・マレン・スタッケスタッド、作家）デンマークの人たちは、おうち時間のヒュッゲが大好きです。そして、長い時間を過ごす家の中で、ヒュッゲをより感じられるように、インテリアにとてもこだわっています。お家でのヒュッゲなインテリアに欠かせないのが、花びん。この花びんをめぐって、デンマークでは2014年に「花びん騒動」が起こったのはご存知でしょうか。デンマークで180年近い歴史を持つ、陶器メーカーのケーラー社が、2014年8月25日に限定花びん（オマジオ・アニバーサリー・ベース）を発売したところ、お店の外は長蛇の列となり、オンラインショップにも1万5千人以上が殺到して、なんとウエブサイトがクラッシュしてしまいました。デンマークで製品をめぐってここまで騒動となるのはとても珍しいことで、彼らのインテリアに掛ける情熱と共に、「花びん騒動」といわれています。 ※ケーラー創業175周年を記念して登場した「ブラス」色は発売当時、デンマークにおいても、日本においても大きな話題を呼びました。この「花びん騒動」に発展したケーラーの花びんは、オマジオシリーズ。デンマークでは65％以上の家庭にあるといわれているほど人気が高いものなのです。ストライプ模様が特徴です。このストライプの線、実は職人さんが一本一本手描きしています。人の手のぬくもりが、シンプルでシックなデザインと相まって花を引き立てるとともに、オブジェとしてもインテリアにしっくりなじみ、お家時間を大切にするデンマークの人々に愛されています。そして、最近デンマークで大変人気なのが、ハンマースホイシリーズの花びん。優美な溝と気品あふれる美しいフォルムが特徴のエレガントなシリーズです。ハンマースホイも職人さんが型を作り、釉薬をつけて、丁寧に製品を作り上げています。流れる釉薬の表情や焼き色、どれ一つとっても同じものはありません。花びんの口が少し狭まっているので、お花をとても生けやすく、スタイリストさんたちにも人気です。デンマークならではの柔らかい色合いや豊富なサイズも、見ているだけで心が和み、自分好みの色でお気に入りの空間を作ってみたくなります。 ※ハンマースホイシリーズはカラーラインナップの豊富さも人気の理由の一つ。現行色では、優しい色合いのものから、ビビッドなカラーのものなど7色が揃います。デンマークでは、コロナの影響で、よりおうち時間を心地よくするために、自分へのお花を購入する女性が増えているといいます。最近のデンマークのトレンドは、ドライフラワー。日本ではまだなじみがあまりないかもしれませんが、ドライフラワーは、“eternity bouquets”といわれており、“永遠の愛”という意味を持っています。私たちも、忙しい毎日に少し足を止めて、お気に入りの花びんを用意して、ドライフラワーを飾ってみる…。もしかしたら、そんなひと手間が、おうち時間をより心地よくしてくれるのかもしれません。素敵な毎日を過ごされますように。ケーラーのフラワーベース　シリーズ一覧 

幸福の国デンマークのあかりがつくる、心やわらぐヒュッゲなおうち時間

デンマークといえば「世界で最も幸せな国」として有名です。国連の幸福度ランキングでも156か国中、常にトップランクにいます（日本は残念なことに62位です。*2020年度）。 その一方で、デンマークは寒くて暗くて長い冬が10月から3月まで続きます。そして、一年の半分近くが雨。自然の光を浴びる時間が極端に少なく、光を浴びないことによって鬱になる人が、人口の15％もいるといわれています（あかりが少ない時にだけ発症するため、冬の鬱やウインターブルーともいわれています）。 これらの厳しい環境の中で、なぜデンマークの人々は幸せを感じて暮らせているのでしょうか。そのヒントは、デンマークの人々が最も大切にしている“Hygge（ヒュッゲ）”にあるのでは？と、いわれています。デンマーク語でヒュッゲは、自分にとっての心地良い時間や空間などを意味する概念です。何が自分にとって大切で、何が心安らぐのかには、正解も不正解もありません。デンマーク人は、家でのヒュッゲな時間が大好きです。そして、家でのヒュッゲに欠かせないのが“あかり”。ひとりで、家族や仲間たちと、キャンドルや照明の柔らかなあかりと共に、ゆるやかに流れる時間…デンマークの人々の幸せな生き方の中に、あかりはヒュッゲと共に深く根差しています。デンマークの人々が大切にするヒュッゲを体現する照明といえば、LE KLINT（レ・クリント）。1943年から、デンマークで長きに渡り愛されている照明ブランドです。レ・クリントのあかりは、職人の手仕事による“折り”のデザインが特徴です。規則的に続く折りが美しい陰影を生み出し、透過性の高い素材が相まって、一日の時間の経過とともに、様々な表情を見ることが出来ます。あかりをつけなくても、オブジェとしても美しいともいわれ、2003年には、デンマーク王室御用達にも選定されました。 レ・クリントは、世界的なブランドになっても、デンマークの人々が大切にするヒュッゲを体現するブランドであり続けるために、創業の地デンマークのオーデンセにある工房で、熟練した職人たちによる製造を守り続けています。一方で、その伝統を守りつつも、より使う人がより心地よく感じるあかりを届けたいとの思いから、Bluetoothで簡単に調光ができるオランダPhilips社の電球Philips Hue電球とのコラボレーションを6月から始めました。携帯電話からも簡単に明るくしたり暗くしたり、気分や時間帯に合わせてあかりを自分仕様にコントロールすることができます。レ・クリントのやわらかくゆるやかな時が流れるようなヒュッゲなあかりを、デンマークよりお届けし続けていきます。そして、ヒュッゲをつくるあかりといえば、キャンドルのあかり。 一年中を通して、デンマークの人々はキャンドルを灯し、柔らかく心地よい空間を作ります。キャンドルの中でも、年間を通してデンマークでとても人気があるのが、Kahlerのキャンドルラホルダー、Urbania（アーバニア）シリーズ。デンマークの伝統的なクリスマスの飾りからインスピレーションを受けて生まれた、真っ白なお家の形をしたキャンドルホルダーです。キャンドルの中にあかりを灯すと、たくさんの窓から、柔らかい光が漏れて、夕暮れ時のような柔らかい暖色系のあかりに癒されます。窓は、職人さんが一つ一つ手仕事で開けていて、窓の形も個性があり、ほっこりします。いろいろなお家を集めて、ヒュッゲな街を作ってみたい気持ちになります。窓からこぼれてくるあかりの揺らぎと共に、ヒュッゲなおうち時間が訪れるようです。 私たちも、家で過ごす時間が長くなってきました。 おうち時間の先輩のデンマークで、長きに渡り愛されているレ・クリントを自分好みの明るさに調光し、アーバニアの温かくやわらかなあかりを灯して、おうち時間をより心地よくするのも良いかもしれません。皆様がより心やわらぐヒュッゲな時間を過ごされますように。 次回はヒュッゲについてもう少しお伝えしたいと思います！［レ・クリント］のアイテムを見る ［ケーラー］アーバニアのアイテムを見る

【VAJA Finland】メイド イン フィンランドへのこだわり

フィンランドの有名ブランドで培った経験をもとに、フィンランド製にこだわり、フィンランド･デザインのDNAを伝えるために立ち上げた話題の磁器ブランド、VAJA Finland（ワヤ フィンランド）がついに日本に初上陸をはたしました。高い品質で実用的な製品への情熱から生まれたVAJA Finland創設者のひとり、フレッドは1990年代にスウェーデンのロールストランド製陶所にあった窯業学校で陶磁器のモデリングについて学んだ後、1999年からフィンランドの有名ブランド、アラビアに勤務。約10年間、おもにモデリングとプロダクト・デベロップメントを担当していました。そしてパートナーであるもう一人の創設者、ヘンナはデザイン学校でファッション･デザイン、プロダクト･デザインを学び、2004年からアラビアに勤務しました。ふたりはアラビアで働いていた頃、磁器の原料がもたらす課題解決への挑戦や、ハンドクラフトの技術に対する敬意ということに、ともに関心を持ち続けていました。これがVAJA Finlandの始まりとなるとは．．．当時の二人はまだ気づくこともなく。 その後、二人はアラビア（フィスカース社）を退職し、ヘルシンキから東へ約100 kmにある海沿いの小さな町、ロヴィーサに移り住みます。 海と近くに森があるこの牧歌的な町は、彼らに多くのインスピレーションを与えてくれました。そこで、セラミックモデルメーカーとデザイナーの専門知識を組み合わせると、どんなものが生み出されるかを試してみることにしました。大きな庭の小屋を改修し、そこで製品計画、開発、生産を開始したのです。そして2011年、彼らはフィンランド第２の古都、ポルヴォーでVAJA Finlandを設立します。 VAJAとはフィンランド語で小屋を意味します。それまで製作をしていた自宅庭の小屋がVAJA Finlandの始まりという意味を込めて、ロゴにも小屋をイメージした線描が施されています。 ポルヴォーはハンドクラフトの伝統を継承する地域としても知られていて、彼らがこの地を選んだことには縁のようなものが感じられます。フィンランドで生まれ、フィンランドで作るデザインVAJA Finlandの目指すところは、フィンランドでのもの作りを次々に海外へと移行していくメーカーが増え続ける中、自国において、何世代でも使い続けられる使い心地の良いテーブルウェアを作ることです。厳選された原材料を使用した磁器は、現代のライフスタイルに適し耐久性に優れ、食洗機、オーブン、電子レンジにも対応しています。また、人の手によってなされる工程を持つ製品も、フィンランド・デザインの継承として大切にしています。 そして、それらを美しくシンプルなフォルムや、グラフィカルあるいは装飾的なパターンが広がるデザインとすみやかに融合できるのがVAJA Finlandの強み。工場では常に生産チームとデザイナーの双方が密接に連携し、最高の品質レベルを保証します。さらに、日々新しいもの作りに挑戦することにも余念がありません。それもまた、工場内に製品開発、生産、そしてデザインと、全てのチームが集まっていることで可能となりうるのです。ついに、日本初上陸！日本初上陸の記念すべき第一弾アイテムはマグカップ。すっきりとしたフォルムのマグカップに、SIRKUS（サーカス）という名の遊び心のあるパターンがプリントされた北欧らしさを感じるデザインです。スタッキングできるなど使い勝手もよくフィンランド本国でも高い人気を誇る逸品。専用箱入りでプレゼントにも最適。これからの季節はクリスマスギフトとしてもおすすめです。マグカップ 0.4L Sirkus（サーカス）ブルー、レッド／グリーン、ブラックの3色展開 各3,850円（税込）マグカップ SIRKUS 0.4Lを見る創設者の2人よりスペシャルメッセージ-湖、そしてまもなく雪で真っ白に覆われる大地の国、フィンランドより-海沿いの小さな町。私たちは日々の暮らしの中で、フィンランドの自然や季節の変化からたくさんの閃きを受け取ります。そしてそれらは、ここフィンランドで生産される高品質で機能性のあるVAJA Finlandコレクションの本質を支える大切な要素となっています。日本でVAJA Finlandの製品を展開できることを大変嬉しく思います。まずは是非手に取ってみてください。きっと毎日の食卓が楽しくなるはずです。 Fred OwrenHenna LambergFred Owren（フレッド・オウレン）1990年代にスウェーデンのRörstrandに属する窯業学校で陶磁器のモデリングに付いて学んだ後、1999年より10年間、ARABIAのファクトリー、プロダクションに勤務。主にモデリングと製品開発を担当。2008年FISKARS社を退社。2011年、VAJA Finland設立。同社では主にシェイプのデザイン、モデリング、製品開発を担当。　Henna Lamberg（ヘンナ・ランバーグ）Fred のパートナー。ファッション・デザインを学んだ後、プロダクト・デザインへと移行。2004年デザイン学校を卒業後、ARABIAのファクトリーに勤務。プロダクションに関わる様々な事をその時に体得。VAJA Finlandでは製品の表面に貼るデカール (decal) のグラフィック・デザインを主に担当。

北欧文化に学ぶコーヒータイムの愉しみ方

北欧諸国ではコーヒー消費量が世界でも有数な事で知られています。 そんな北欧におけるコーヒー文化についてのストーリーを織り交ぜ、おすすめのコーヒー＆ティーアイテムをご紹介いたします。北欧とコーヒー北欧諸国は世界でも有数のコーヒー消費国。その厳しい風土、諸々の事情から蒸留酒を作ることが禁じられ、アルコールの価格が高騰している時代がありました。休憩のひととき、食後の語らいの場、また寒い冬に暖をとる為……様々な場面でお酒の代わりに嗜好品として1日に何度もコーヒーを飲むという習慣が培われたと言われています。その為、コーヒーの豆の種類や鮮度に対してのこだわりや、淹れ方、愉しみ方といったコーヒーにまつわる様々なことが発達し、現在でも受け継がれている文化があるのです。フルーティーな味わいの秘密北欧で愛されているコーヒーの特徴、それは独特の味わい。鮮度の高い上質な豆を浅煎りで淹れて愉しむ、北欧ではもはやそれが主流となっています。北欧の人々は、多い時で1日に8～10杯もコーヒーを飲むそうです。日本でいうお茶のような感覚だと、よく話に聞きます。コーヒー豆は果実の種。その為、豆本来の甘みや酸味、旨味を最大限活かせる「浅煎り」の手法でフルーティーな味わいを愉しむスタイルが北欧コーヒーの大きな特徴といえます。浅煎りにするには、何よりも鮮度が大切。そのため、高品質であり鮮度の高いフレッシュな豆と、焙煎や抽出、すべての要素にこだわりが生まれてきます。こういった北欧のコーヒーのスタイルは、今、日本やアメリカをはじめ、世界中に新たなコーヒー文化として広がっており、常に最先端のスペシャリティコーヒーを牽引していく役割も担っていると言えるでしょう。コーヒーと語らいの時間家族とのティータイム、団欒の時間。仕事仲間との打ち合わせ。北欧では、スウェーデンに「FIKA（フィーカ）」＝コーヒーブレイク、ひとときの団欒 という言葉があるほど、その生活に根付いています。また、デンマークやノルウェーでは「Kaffe Hygge」コーヒー飲もうよ、という言葉がよく使われていて、そしてフィンランドでも「kahvitauko」と同じニュアンスの言葉があるそうです。ちょっと時間空いた時に、クッキーやお菓子と共にコーヒーを1杯。あらゆるシーンに寄り添うコーヒーには、できるだけお気に入りのデザインで気分がよくなるそんなコーヒーグッズで愉しみたいですよね。RECOMMENDED ITEMスキャンデックスオンラインストアでは、コーヒー＆ティータイムに活躍するアイテムを種類豊富にご用意しております。その中からおすすめアイテムの一部をご紹介いたします。Coffee＆Tea Toolキッチンアイテムなどを扱うデンマーク生まれのブランド「ステルトン」にはコーヒーや紅茶を美味しく淹れるためのツールや保温ジャグが多数ラインナップしています。デザイン性と機能性を併せ持ったアイテムの数々をご覧ください。COLLAR「コーヒー愛好家のためのミニマルなコーヒーセット」として、2016年にデザインされたCOLLAR（カラー）シリーズ。スタイリッシュで品のあるデザインは、コーヒー愛好家だけでなく、これから初めてコーヒー道具を揃える方にもおすすめです。アイテム一覧を見るTHEO北欧デザインとアジア文化が融合されたテオシリーズは、ティータイムに必要な道具を備えています。ストーンウェアと竹によるアジアのエッセンスを加えた独特の素材感とデザイン性の高さは、何気ないひと時を特別なものにしてくれます。アイテム一覧を見る EM77 / EM北欧の魔法瓶としてお馴染みの「EM77 バキュームジャグ」は時代を超えて世界中で愛されているステルトンのベストセラー。その［EM77］にインスパイアされ、作られた［EM］シリーズには、フレンチプレスやティーメーカーなどお茶の時間に特化したアイテムも揃います。アイテム一覧を見るEMMA昔ながらのレトロなスタイルにスチール×ブナ材といった新しい組み合わせを融合したエマシリーズ。見た目の美しさだけでなく、ティーフィルターが内蔵されたティージャグや、ボタン1つで簡単に開閉ができるコーヒージャグなど実用的な機能も備えています。アイテム一覧を見る CYLINDA-LINE「デンマークデザインの父」と呼ばれるアルネ・ヤコブセン デザインのシリンダラインは、50年の時を経た今日においてもステルトンのデザインDNAの核に欠かせないものとなっています。コーヒー・ティーアイテムの他にアッシュトレーやバーアイテムも揃います。アイテムを一覧見る Mug / Cup&Saucerスキャンデックスオンラインストアでは、マグカップや、カップ＆ソーサーも多数取り揃えています。「 ケーラー」「ペンティック」「イッタラ」「アラビア」とブランドも様々。お気に入りのカップを見つけて、くつろぎのコーヒータイムを過ごしませんか。アイテム一覧を見る

【LE KLINT】レ・クリントのはじまり

デンマーク生まれの王室御用達 照明ブランド。75年以上にわたり、伝統と革新、品質、優れたクラフトマンシップに対する情熱を持ち続け、創業から変わらぬデンマークにある工房で職人の手仕事によりつくられた美しいデザインと柔らかなあかりをお届けしています。はじまり1901年、デンマークの建築家P.V.イェンセン・クリントが、船乗りだった友人を通して知った日本の折り紙に影響を受け、一枚のシートからオイルランプ用のシェードを折り上げたのが始まりです。オイルランプ用のシェードとして折られたものP.V.イェンセン・クリント クリント社の設立ものづくり一家であるクリント家の家族の趣味として作り続けられたシェード。息子のターエ・クリントは父から始まるクリント家の美しいあかりを普及させるため、1943年にクリント社を設立します。「デンマーク家具デザインの父」と呼ばれ著名デザイナーにも影響を与えた弟コーア・クリントはデザイン面を支え、レ・クリントは世界的ブランドまで成長し、兄弟で数々の名作を残しています。ターエ・クリントMODEL 1 コーア・クリントMODEL 101 社名の「レ・クリント」の「レ」は一見フランス語のようですが、これはP.V.イェンセン・クリントの孫娘であるリーゼ・リー・シャーロット（Lise Le Charlotte）の「Le」からとったともいわれています。クリント家の家族写真（前列の左から2番目がリーゼ・リー・シャーロット、後列の左から2番目がターエ、一番右がコーア）1943年の創業と同時に直営店をオープンさせ、現在も首都コペンハーゲン、ストロイエ通りのすぐ近くにあります。長年にわたりデンマーク王室に照明を納めており、2003年にはデンマーク王室御用達に選定されています。格式の高さがある一方で、北欧の一般家庭で愛用される身近なブランドでもあります。創業当時の店舗現在の店舗 2018年に創業75周年を迎えました。クリントの大切にするDNAを守りながらも新たな解釈を加えた今までにないあかりを生み出し続けています。

【LE KLINT】レ・クリントのお取扱いについて

■サイズの見方＊ペンダントの標準的なコード長は1.5mです。＊商品ページに記載の重量は、ペンダントはシェードのみの重量となります。■使用上の注意＊器具の取付は確実に行ってください。取付に不備があると器具の落下による怪我や火災、感電事故の原因となることがあります。＊感電や思わぬ事故の原因となりますので、改造や組み替えはしないでください。＊一般屋内用器具ですので、屋外や浴室など湿気の多い場所では使用できません。＊感電の恐れがありますので、取付の際は電源がOFFになっていることを確認の上、取り付けてください。＊感電の恐れがありますので、取付の際は濡れた手などで作業しないでください。＊破損や事故の恐れがありますので、適合電球以外は使用しないでください。＊思わぬ事故の原因になりますので、使用する電球は各製品の指定ワット数以上のものは使用しないでください。＊製品の仕様は、性能向上のため予告なく変更することがあります。■電球についてLED電球を推奨しています。電球は付属していませんので別途お買い求めください。ランプソケットにはサイズがあります。各製品の指定サイズの電球をご使用ください。LED電球は全方向もしくは広配光タイプを推奨しています。■レ・クリント（シェード）のお手入れ方法ブラシなどでほこりを払ってください。汚れが気になる場合はプラスチックシェードは取り外し、スポンジに薄めた中性洗剤を含ませて優しくなぞるように汚れを落として水洗い後、陰干ししてください。＊ペーパー製と金属を含むシェードは水洗いできません。＊天日干しやドライヤーの使用は、歪みの原因となりますので行わないでください。■照明の種類一般的にデンマークの家庭は、一灯で部屋の隅々まで照らす文化ではなく、何点かの照明やキャンドルを組み合わせ、日々の生活を楽しんでいます。温かみのある柔らかなあかりは、心地よい空間と落ち着いた時間をお届けします。■配線器具の種類天井にいずれかが取り付けられていれば、お客様ご自身で取り付けることができます。

ツールにもこだわる！ワインを楽しむひととき [GEORG JENSEN WINE ITEM]

日々の食卓やホームパーティーなど、お家でワインを楽しむ際にお薦めしたい、GEORG JENSEN（ジョージジェンセン）のアイテムをご紹介。上質且つ洗練されたデザインのワインアイテムは食卓を一層華やかにしてくれます。グラスだけでなく、ツールにもこだっわたトータルコーディネートでワインを楽しみませんか。WINE & BAR Series itemスウェーデンの建築家Thomas Sandell（トーマス・サンデル）は、ワイン醸造学の全ての側面を熟考し、時を超えるコレクションを作り上げました。彼のワインアイテムは専門家と同じレベルまで配慮されて作られており、ワインをより楽しむことができます。POURERポアラー¥ 6,480 [tax in]商品を見るSTOPPERストッパー¥ 6,480 [tax in]商品を見るCORKSCREWコークスクリュー¥ 8,640 [tax in]商品を見る CARAFEカラフェ¥ 17,280 [tax in]商品を見るWINE COOLERワインクーラー¥ 17,604 [tax in]商品を見るCOASTERS（4pcs）コースター（4枚）¥ 8,640 [tax in]商品を見る TRAYトレイ¥ 17,604 [tax in]商品を見る2pcs set2点セット¥ 12,420 [tax in]商品を見る3pcs set3点セット¥19,440 [tax in]商品を見る INDULGENCE Champagne coolerIndulgence（インダルジェンス）のシャンパンクーラーは、スタイリッシュなデザインとポリッシュステンレスならではのでクール且つエレガントな素材感で、ダイニングテーブルやサイドバーに美しく映えます。独特な形状の楕円形の差込口、ボトルを完璧な角度で支えるクーラーの傾きによって出し入れしやすいという機能性もポイントです。CHAMPAGNE COOLERシャンパンクーラー¥ 32,940 [tax in]商品を見る HENNING KOPPEL Pitcher2018年に生誕100周年を迎え、ジョージ ジェンセンの歴史上、最も重要なデザイナーのひとりとして知られているHENNING KOPPEL（ヘニング・コッペル）。 このピッチャーはコッペルが1952年に発表したピッチャーが原型となった作品。スリムで優美なフォルムは、ジョージジェンセンを象徴する作品のひとつと言われるほどの名作です。ワインツールだけでなく、一緒に用意するミネラルウォーター用のピッチャーもこだわりの逸品で。PITCHER 0.75Lピッチャー 0.75L¥ 32,940 [tax in]商品を見るPITCHER 1.9Lピッチャー 1.9L¥ 54,000 [tax in]商品を見る WINE TOOL Coordinate set今回オンラインストアでは、ワインを楽しむ時間をより豊かなものにしてくれるワインツールのセットをコーディネートしました。厳選した7点のツールが揃います。なお、本セットには、エレファントの模様が入ったジョージジェンセンのオリジナルクロス（非売品）をプレゼントとしておつけいたします。7pcs set7点セット¥ 135,648 [tax in]商品を見る 

北欧デザインで楽しむ花のある暮らし

4月になり、いよいよ春本番！お家の中も春らしいうきうきするような明るく華やかな雰囲気にしたいところです。スキャンデックスオンラインストアでは、春のインテリアアイテムとして「フラワーベース」をピックアップ！お花のある暮らしを素敵に彩る北欧デザインのフラワーベースをご紹介してまいります。KAHLERHAMMERSHOI＜ハンマースホイ＞ 丸みのある優美なフォルムに縦に走るラインが印象的なハンマースホイのフラワーベース。上品でエレガントなそのデザインは本国デンマークでも人気のシリーズ。職人の手により作られた型と釉薬の塗りは、他のケーラー製品と同様に人の手をかけて作り上げられており、流れる釉薬の表情や焼き色はどれ一つとっても同じものはありません。色・サイズともに種類が豊富なので、組み合わせのバリエーションもお楽しみいただけます。HAMMERSHOI のベースを見るOMAGGIO＜オマジオ＞ ボーダー柄が印象的なケーラーの代名詞的アイテム「オマジオ」シリーズ。陶器のボーダーのラインは、伝統あるクラフトマンシップを守り、すべて手書きで引かれています。ラインの太さや色の濃淡が一つ一つ異なり、ハンドメイドならではの温もりが感じられます。お花を生けても、オブジェとしてそのまま飾っても、お部屋のどの場所に置いても絵になります。OMAGGIO のベースを見るUNICO＜ユニコ＞ 今デンマークで注目の若手アーティスト、アンダース・アーホイデザインのフラワーベース。風船の様な真ん丸なフォルムと小さめの挿し口が特徴で、少量のお花を飾るのにぴったり。4色のラインナップはどれも優しい温かみのある色使いで組みあわせて色の調和を楽しみながら飾るのもおすすめです。UNICO のベースを見るPENTIKVEKKI＜ベッキ＞  フィンランドのライフスタイルブランド ペンティックよりベッキシリーズのフラワーベース。デザインのベースとなったのはラップランドの冬の美しいワンシーン。雪原の上をそよぐ風が残す、流れるような風紋をプリーツ柄で表現しています。雪のように「真っ白」なベースは組み合わせるお花により表情を変え、インテリアのワンポイントとして存在感を放ちます。VEKKI のベースを見るGEORGE JENSENHENNING KOPPEL＜ヘニングコッペル＞ ジョージ ジェンセンの歴史上、最も重要なデザイナーのひとりであるヘニング・コッペルの、生誕100周年を記念して過去に生産されていたオリジナルのベースから着想を得て制作されたもの。ブルーストーンウェア製とステンレス製と2種があり、惹きこまれるような落ち着きのある深いブルーと、輝きを放つエレガントなステンレスのベースの対比はより洗練された空間を創り出してくれます。HENNING KOPPEL のベースを見るLEGACY＜レガシー＞ 独特の滑らかなラインが美しいレガシーシリーズのフラワーベース。上品な光沢を帯びた高級感のある佇まいで、インテリアに華やかさを与えてくれます。お花を飾るだけでなくオブジェとして使ってもモダン且つラグジュアリーな存在感を放ちます。LEGACY のベースを見るiittalaALVAR AALTO COLLECTION＜アルヴァアアルトコレクション＞  「世界で一番美しいベース」と賞賛され、誕生から80年以上たった今も愛され続けるアルヴァ・アアルトコレクションのフラワーベース。美しい曲線を持つ「アアルトベース」は花束のようなたくさんの花を生けるのはもちろん、花を一輪差して飾るだけでも様になり、飾り方によって様々な表情を楽しむことができます。ALVAR AALTO COLLECTION のベースを見る

白ではじめる春の食卓

White Tableware Collection新しい暮らしをスタートさせる方も多い春の季節。新生活のスタートに合わせて食器も新しいものを揃えてみるのはいかがでしょうか？色々なお料理に使えて、多用途に活用できる「白い食器」はまさに新しい暮らしの始まりにぴったり。今回、スキャンデックスオンラインストアで取扱う「KAHLER（ケーラー）」「PENTIK（ペンティック）」「iittala（イッタラ）」の3ブランドの白い食器を一堂に集め、ご紹介いたします。いずれもシンプルなデザインでありながら、それぞれ個性や特徴がありさまざまなバリエーションのアイテムが揃います。  KAHLERHAMMERSHOI （ハンマースホイ）優美なラインと気品あふれる美しいフォルムが特徴の「ハンマースホイ」はデンマークでも人気のシリーズ。フォルムはスタンダードでありながら、リムに施されたラインがワンポイントになり、シンプルながらに華やかな印象に。 アイテムの種類も豊富なので、幅広いシーンでお使いいただけます。マグカップ¥ 3,888 [tax in]プレート 19cm¥ 3,456 [tax in]プレート 22cm¥ 3,780 [tax in] プレート 27cm¥ 4,536 [tax in]ディーププレート 21cm¥ 4,104 [tax in]ディーププレート 26cm¥ 7,344 [tax in] ディッシュオンスタンド 30cm¥ 12,960 [tax in]スクエアディッシュ 32cm¥ 10,800 [tax in]ボウル S¥ 3,240 [tax in] ボウル M¥ 3,456 [tax in] URSULA （ウワスラ）「ウワスラ」は、かつてロイヤルコペンハーゲン社のモダンラインとして人気を博し、後にケーラー社より復刻され、長きに渡り多くの人々に愛されているシリーズ。4サイズあるオーバルプレートは、いずれもリムが幅広で、使い勝手の良さに優れています。同じシリーズで揃えても、お手持ちのテーブルウェアと組み合わせてもしっくりくるシンプルなデザインは、どんな食材にもどんな場面にもなじんでくれます。マグカップ¥ 3,240 [tax in]オーバルプレート 18cm¥ 2,916 [tax in]オーバルプレート 22cm¥ 3,456 [tax in] オーバルプレート 28cm¥ 4,104 [tax in]オーバルプレート 33cm¥ 4,536 [tax in]ディーププレート 22cm¥ 4,104 [tax in] ジャグ S¥ 5,400 [tax in]ジャグ M¥ 6,804 [tax in]ジャグ L¥ 8,964 [tax in] OMBRIA （オンブリア）海岸線や深海、地面など、北欧の自然からインスピレーションを受けたデザインのテーブルウェア。日本の陶磁器からも影響を受けていると言われています。表面のマットな質感に付けられた模様は、職人により一つ一つ塗られたものだそう。本物の石のようにまばらに散りばめられた模様は、機械では出せないハンドメイドならでは。盛り付けた料理を立体的に見せ、そして食材の形や彩りを最大限に引き立ててくれます。プレート 22cm¥ 3,780 [tax in]ボウル 12.5cm¥ 3,456 [tax in]  PENTIKKALLIO （カッリオ）柔らかな曲線でかたどられ、どこか温かみを感じるKALLIO（カッリオ）シリーズ。カッリオとは「岩」を意味するフィンランド語で、 自然の様々な現象により岩の尖った部分が長い年月を経て削られ丸くなる様子が、器のフォルムから感じられるよう。自然の強さと繊細さがひとつの器で表現されています。カップ＆ソーサー¥ 6,264 [tax in]マグカップ¥ 3,780 [tax in]ディーププレート 20cm¥ 4,860 [tax in] プレート 21cm¥ 3,780 [tax in]プレート 26cm¥ 4,860 [tax in]ボウル 0.5L¥ 3,780 [tax in] バターケース¥ 7,560 [tax in] HALLA （ハッラ）「ハッラ」のマグカップは、ラップランド地方の白樺のコブをくり抜いて作った伝統的なマグカップ『ククサ』のフォルムからヒントを得ています。 コーヒーや紅茶はもちろんスープカップとしてもおすすめ。丸みを帯びた優しいデザインのマグカップは、手にするたびにほっとしたひとときを与えてくれます。マグカップ¥ 4,644 [tax in]  iittalaTEEMA （ティーマ）ティーマは、1948年にデザインされた名作キルタシリーズが基になっています。電子レンジの使用などライフスタイルの変化に合わせてカイ・フランク自身がデザインに改良を加えて現在の形が完成しました。一切の装飾を排し、自由な組合せで使えるコンセプトは、当時はセンセーショナルなものでしたが、現在では飽きのこない長く愛される北欧のスタンダードとなっています。マグカップ 0.3L¥ 2,700 [tax in]マグカップ 0.4L¥ 3,240 [tax in]カップ＆ソーサー¥ 3,780 [tax in] プレート 15cm¥ 1,728 [tax in]プレート 17cm¥ 1,944 [tax in]プレート 21cm¥ 2,700 [tax in] プレート 23cm¥ 2,808 [tax in]プレート 26cm¥ 3,240 [tax in]トライアングルプレート¥ 2,700 [tax in] スクエアプレート 12×12cm¥ 2,700 [tax in]スクエアプレート 16×16cm¥ 3,780 [tax in]ボウル 15cm¥ 2,376 [tax in] ボウル 21cm¥ 2,700 [tax in]ティーポット¥ 8,640 [tax in]  

北欧の食器で楽しむクリスマスレシピ

スカンジナビアを代表するデンマークの陶磁器ブランド「KAHLER（ケーラー）」。スキャンデックスオンラインストアでも多数のシリーズをお取り扱いしておりますが、今回はその中から「HAMMERSHOI（ハンマースホイ）」「 OMBRIA（オンブリア）」の食器を使ってクリスマスにおすすめのレシピをご紹介いたします。骨つき鶏もも肉のロースト＜材料＞骨つき鶏もも肉　1本オリーブオイル　適量有塩バター　15gにんにく　1片ローズマリー　2本白ワイン　20cc塩　少量ブラックペッパー　少量はちみつ　大さじ1マスタード　大さじ2薄口醤油　大さじ1（付け合わせ）ズッキーニ 1/3本　1.5cmの輪切りレッドキャベツ　１/8カット塩レモン　大さじ1レモン　1/5 個＜作り方＞・骨つきの鶏もも肉にフォークを縦に複数箇所刺し穴を開ける。・にんにく半量をすりおろし、塩、ブラックペッパーを揉み込みして常温で置いておく。・フライパンにオリーブオイル、刻んだにんにく（残った半量分）、バター半量を加えてにんにくの香りを引き出す。ローズマリーを加えたら、鶏肉は皮目から焼き、両面がきつね色になるまで中火でじっくり焼く。・両面に焦げ目がついたら、鶏肉だけ取り出し、オーブンでさらに15分焼く(アルミホイルを引いて、トースターでも可)。・鶏の脂が出たフライパンを火にかけ、白ワイン、半量残ったバター、薄口醤油、はちみつ、マスタード半量を順に入れ、煮詰めていく。・付け合わせのズッキーニ、レッドキャベツはオリーブオイルをひいた別のフライパンに入れ、蓋をして蒸し焼きにしていく。火が通ったら、塩レモンを加えてさっとあえる。・お皿にローストしたチキンを乗せ、残りの半量のマスタードをのせる。ズッキーニ、レッドキャベツ、カリカリになったローズマリー、レモンを添えて完成。★使用した食器：HAMMERSHOI プレート 22cm ホワイト（商品ページを見る）グリルサーモンとハーブのサラダ＜材料＞ベビーリーフ　1パックディル　1パックバジル　1パックルッコラ　1袋きゅうり 1本トマト　1個いくら　適量サーモン（刺身用）　1枚塩　適量小麦粉　適量ブラックペッパー　適量オリーブオイル　大さじ3塩レモン　大さじ2赤ワインビネガー　大さじ2薄口醤油　小さじ1＜作り方＞・野菜、ハーブ類は水で洗い、水気を切っておく。・サーモンに薄く小麦粉をはたき、フライパンにオリーブオイルを入れ両面を焼く。最初の5分程度は中火で蓋をし蒸し焼きに、その後は蓋をとり水分を飛ばすように焼く。・ドレッシングは、塩レモン、オリーブオイル、赤ワインビネガー、薄口醤油を混ぜておく。・水気を切った野菜類を大皿に盛り付け、ローストしたサーモンをほぐしながらお皿に並べる。その上から、ディルやバジルなどのハーブをたっぷり散らし、仕上げにいくらとドレッシングをかけて完成。★使用した食器：HAMMERSHOI スクエアディッシュ 32cm ホワイト（商品ページを見る）骨つきポークロースト　プルーンとベリーソース添え＜材料＞骨つき豚肩ロース　1枚オリーブオイル　適量にんにく　1掛赤ワイン　20cc塩　少量ブラックペッパー　少量薄口醤油　大さじ1（プルーンとベリーのソース）ドライプルーンラズベリーブルーベリーフランボワーズブラックカラント　全て5粒程度赤ワイン　30ccはちみつ 大さじ1塩 ひとつまみ＜作り方＞・骨つきの豚肉にフォークを縦に複数箇所刺し穴を開ける。・塩、ブラックペッパーを揉み込み、常温で置いておく。・フライパンにオリーブオイル、輪切りしたにんにくを入れ、豚肉は皮面を立てて中火で焼く。（焦げないように様子を見ながら、15分程度焼く）・皮に火が通り、ぱりっとした焦げ目がついたら、両面をローストする。この時赤ワインと薄口醤油を振り入れる。・両面合わせて7分程度焼き、にんにくと豚肉は一旦取り出し皿にあける。・フライパンに残った肉汁に赤ワインを入れ、プルーン、ベリー類を入れて火にかける。塩とはちみつを入れ、煮詰める。・豚肉は仕上げにオーブンで10分程度入れ、皿に盛り付け、ソースをかけて完成。★使用した食器：OMBRIA プレート 27cm ムーンライトブルー（商品ページを見る）

PENTIK 日本の食文化から着想を得た新作が登場

PENTIK（ペンティック）のスタジオコレクションの新作が入荷しました！「スタジオコレクション」は、ペンティックの創業者であり、今なお現役のアーティストとして活躍するアヌ・ペンティック自らがデザインを手がけているシリーズ。模様や色付けなど、多くの工程が人の手によって行われているのも特徴の1つです。アヌの独創的な感性により、ラップランドの美しい自然が表現されたアートピースのようなプロダクトの数々は、ファンやコレクターが多いことでも知られています。今回、オンラインストアに新たに仲間入りしたのは、「Posio（ポシオ）」シリーズと「Ilo（イロ）」シリーズ。 既にオンラインストアでご好評いただいてる「Voima（ヴォイマ）」シリーズと合わせて、今年、日本初上陸を記念して登場した特別なアイテムです。ご飯茶碗や湯呑みを思わせる形の器、小ぶりな角皿など、日本の食卓にも取り入れやすい実用的なアイテムを揃えています。もちろん製造はフィンランド。アヌが贈る温かみのある器を、ぜひ日々の食卓に取りいれてみてください。 NEW  Posio（ポシオ）ペンティックが拠点を構えるフィンランド北部のポシオという地名から名付けられたシリーズ。 ポシオに住む人々にとって、とても身近な存在であるトナカイが描かれています。ステンシルで浮かび上がる繊細なトナカイのシルエットと、これを囲む大きな渦模様からは、ラップランドの冬の厳しさやそこで生きるトナカイたちの強さが感じられます。他のペンティック製品だけでなく、和食器との組み合わせもおすすめです。マグ 0.1L¥4,320[tax in]商品を見るマグ 0.3L¥6,480[tax in]商品を見るプレート 21cm¥6,480[tax in]商品を見る  NEW  Ilo（イロ）フィンランド語で「喜び」や「楽しさ」といった意味をもつ「イロ」は、複数の色が混じり合い、ひとつひとつ表情の異なる水玉模様が特徴で、見る人を楽しませてくれます。ダークグレーの下地は、鮮やかな水玉を一層引き立てながらも全体を引き締め、テーブルに馴染むバランスの取れたデザインに仕上がっています。日常使いにはもちろん、お茶や和菓子をあわせたティータイム、おもてなしのシーンにもおすすめのアイテムです。マグ 0.1L¥4,320[tax in]商品を見るプレート 13.5×24cm¥7,560[tax in]商品を見るボウル 13cm¥7,560[tax in]商品を見る Voima（ヴォイマ）フィンランド語で「パワー」を意味するヴォイマ。春に息吹く草花の力強さが器に表現されており、季節の美しい移ろいや新たな草花の誕生など、忙しい日々の中で見逃してしまいそうな小さな喜びに気づかせてくれる作品です。春の日差しのような眩しいイエローと瑞々しいブルーで彩られた葉っぱを漆黒で縁取った絶妙な色のバランスには目を見張るものがあり、アヌならではの独創的な色の感性と才能を感じさせます。マグ 0.1L¥4,320[tax in]商品を見るプレート 16×20cm¥8,640[tax in]商品を見るボウル 13cm¥7,560[tax in]商品を見る スタジオコレクションを見る

KÄHLER ～デンマークが誇る伝統とクラフトマンシップ～ Vol.1

2018年6月より、スキャンデックスオンラインストアにてお取扱いがスタートした北欧を代表するデンマークの陶磁器ブランドKÄHLER（ケーラー）。デンマークの代表的なブランドの中でも歴史は古く、2019年に創業180周年を迎えます。いつの時代も丁寧なものづくりと革新的なデザインの製品で、デンマークの人々の暮らしに寄り添ってきました。そんなケーラーのものづくりに欠かせないのが、長い歴史の中で培われた「伝統」と「クラフトマンシップ」。その二つに焦点を当て、ケーラーの世界観を2回にわたり、お伝えしていきます。Vol.1の今回はケーラーが引き継いできた「伝統」とその変遷をお送りします。ABOUT KÄHLER1839年、陶芸家のハーマン・J・ケーラー（Herman J. Kähler）がデンマークのネストベで創業。息子のハーマン・A・ケーラー（Herman A. Kähler）が工房を引き継ぎ、世界中の展覧会や美術館で展示され、高い評価を得たことをきっかけに芸術性溢れる国際的な陶磁器メーカーへと発展しました。才能ある現代のデザイナーたちが「すべての人々に芸術を」という思いのもと、伝統を守りながら新たな表現を作品に生かしています。近年では、ケーラー製品の魅力とブランドの世界観を様々な形で体感できるよう、レストランをデンマークにオープンしています。HISTORY OF KÄHLER「すべての人に芸術を」という思いのもと、4世代に渡って家族経営が行われてきました。約180年の歴史を誇るケーラーのこれまでの歩みを当時の写真とともに振り返ります。～Kähler家による経営の移り変わり～創業者　＜1839〜1871＞ Herman Joachim Kähler2代目　＜1872〜1916＞ 兄：Herman August Kähler（上写真）弟：Carl Frederik Kähler3代目　＜1917〜1939＞ Herman Hans Christian Kähler4代目　＜1940〜1973＞ 兄：Herman Jørgen Kähler弟：Nils Kähler（上写真）ケーラーの歩んできた年表はこちら >>OLD ARTWORKS OF KÄHLERケーラーの1900年代初期の当時の貴重な作品をご紹介いたします。現在製造・販売されている商品と見比べて、その変遷をお楽しみください。■ HAMMERSHØI（ハンマースホイ）1900年代初期2018年現在最も長くケーラーのデザインに携わり、数々の作品とブランドロゴ「ＨＡＫ」のデザインを手掛けるなど、大きな功績を残したアーティスト、スベン・ハンマースホイ。彼が20世紀初頭に手掛けたアートピースのデザインに新しい解釈を加え、ハンス・クリスチャン・バウアーによって2015年にデザインされたのが「ハンマースホイ」シリーズです。スベンが残したアーティスティックなデザインに、実用性を備えた完璧なフォルムとモダンなカラーが施され、フラワーベースやテーブルウェアのアイテムとして現代に生まれ変わりました。ハンマースホイ 商品一覧■ OMAGGIO（オマジオ）1940年代2018年現在第二次世界大戦の頃、デンマークは外国の文化の影響を受け、ケーラーでもこれまでにはない形や柄の描かれた作品が作られるようになりました。夏の間にはスウェーデンから女性の画家たちが訪れ、ケーラーの工房で絵付けや陶芸を行うようになります。このとき、彼女たちによってつくられた作品は「Svenskerstykke（スウェーデンの作品）」と呼ばれ、美しく新たなミニマリズムとして高い評価を受けていました。単色の作品が多いケーラーの中では珍しく柄が描かれているオマジオは、その当時の「スウェーデンの作品」の作風からインスピレーションを受けたと言われています。オマジオ 商品一覧■ SPAREDYR（スパーデュア）1940年代2018年現在1920年代に、ケーラー家の4代目ニルス・ケーラーが、工房で遊びとして貯金箱を作ったのがスパーデュアのはじまりです。父に怒られると思いごみ箱に捨ててしまいますが、彼の父であるH・C・ケーラーは、このユニークで少し変わった貯金箱を見つけるととても気に入り製品化をしました。当時も人気のあった製品のひとつと言われています。スパーデュア 商品一覧 ケーラーが引き継いできた「伝統」に焦点を当てたVol.1、いかがでしたでしょうか。次回のVol.2では、今もハンドメイドにこだわるケーラーの「クラフトマンシップ」をお届けいたします。KÄHLER ～デンマークが誇る伝統とクラフトマンシップ～ Vol.2 はこちら >>ケーラー 全商品一覧

KÄHLER ～デンマークが誇る伝統とクラフトマンシップ～ Vol.2

デンマークのみならず世界中で愛され続けている陶磁器ブランドKÄHLER（ケーラー）。才能ある現代のデザイナーたちが「すべての人々に芸術を」という思いのもと、伝統を守りながら新たな表現を作品に生かしています。前回のVol.1では、約180年の歴史を誇るケーラーの「伝統」に焦点を当てお伝えしました。Vol.2である今回は、今もなお手仕事によるものづくりを引き継ぐケーラーの「クラフトマンシップ」をお送りいたします。KÄHLER ～デンマークが誇る伝統とクラフトマンシップ～ Vol.1 はこちら >>CRAFTMANSHIP OF KÄHLER芸術と伝統工芸に対する愛着を持つケーラー。180年前から変わらず職人の手作業により、ひとつひとつ愛情込めて仕上げられているため、どの製品にも少しずつ個性と温もりが感じられます。今も昔も“手が届く芸術品”として多くの人々を魅了しているケーラー製品の製作過程をご紹介します。■ HAMMERSHØI（ハンマースホイ）Design：Hans-Christian Bauer（ハンス・クリスチャン・バウアー）/ 2015優美なラインと気品あふれる佇まいで、どこかクラシックな雰囲気も感じさせるハンマースホイ。フォルムを成型する型の製作や研磨、釉薬掛け等、制作工程のほとんどが人の手によって行われています。こうして作られたハンマースホイは、花器という存在にとどまらず、芸術品としても暮らしを美しく彩ります。 ハンマースホイ 製作過程左上：ベースになる原型を作成／右上：型から取り出したベースの成形／左下：素焼き後、釉薬を吹きかけ色付していく／右下：焼成後、完成▼下記より動画をご覧いただけます ハンマースホイ 商品一覧■ OMAGGIO （オマジオ）Design：Stilleben（スティルレーベン）/ 2007器いっぱいに広がるボーダー柄が特徴のオマジオ。手描きのボーダーは、機械によるプリントと見間違えるほど真っ直ぐな線で描かれており、職人の技術の高さが伺えます。その一方で、手描きならではの優しい発色と濃淡のある色合いが、製品に温かみをもたらしています。サイズやカラーに合わせてボーダーの太さや間隔を変えて描かれており、高いデザイン性を感じさせます。 オマジオ 製作過程左：ろくろを回しながら、ベースにボーダーを絵付けしていく／右：ボーダーの太さやバランスを見ながら、完成させる▼下記より動画をご覧いただけます オマジオ 商品一覧■ MANO（マノ）Design：Jeanette List Amstrup（ジャネット・リスト・アムストラップ）/ 2008手に馴染む温かみのあるフォルムが特徴のマノ。どれも柔らかなカラーをまとっており、テーブルに並べると水彩画のような優しい雰囲気が広がります。コーヒーや日本茶、ジュースなど用途は様々で、日々の中の何気ないひとときにもアート作品を眺めているような、心に豊かさをもたらしてくれます。 マノ 製作過程左上：型から固まったマグカップを外していく／右上：取り外したマグカップの成形／左下：素焼き後、釉薬で色付けしていく／右下：底面にロゴを貼り、焼成後、完成▼下記より動画をご覧いただけますマノ 商品一覧■ URBANIA（アーバニア）Design：Bache & Bendix Becker（バッヘ＆ベンディクス・ベッカー）/ 2011デンマークの伝統的なクリスマス飾りからインスピレーションを受けて、2011年にデザインされたキャンドルホルダー。たくさんの窓は、一つずつ職人の手作業により専用の道具で、大小と様々な形の窓の線に沿って切り進め、全面が割れないよう丁寧に、慎重に、くり抜いています。窓から漏れる優しい光を眺めながら、家の中でゆっくりと流れる時間をお楽しみいただけます。 アーバニア 製作過程上：専用の道具で窓をくり抜いていく／下：左から順に窓をくり抜いていく過程。一番右は釉薬をかけた後、焼成した完成品アーバニア 商品一覧 2回に渡り、お送りいたしました「KÄHLER ～デンマークが誇る伝統とクラフトマンシップ～」いかがでしたでしょうか。長い歴史と伝統を重んじ、古くから続く伝統技術と新しい感性を融合させたものづくりで、“暮らしに溶け込むアート”として、愛され続けているケーラー。 デンマークの人々の豊かな暮らしを、ケーラー製品でぜひご体感ください。ケーラー 全商品一覧

Leander ハイチェアのこだわり

1. 曲線から生まれる適度なしなりリエンダーハイチェアは、これまでの子ども椅子には無い“しなる”と言う機能が備わっています。 前後に緩やかに揺れることにより、お子さまの動きを吸収し、お子さまが安心して椅子に座っていることができます。お子さまが落ち着いて座り続けられる子ども椅子。家族みんなで楽しい食事の時間を過ごすことができるでしょう。2. 自然な姿勢をサポートリエンダーハイチェアは、お子さまの成長に合わせて座面と足乗せ板に加えて、背板の高さ調整も可能です。また、奥行きの浅い座面はお子さまが深く座ることを促し、背板と座面の間の開口部にお子さまのお尻が収まります。それによって、緩やかな曲線の背板に包まれるようにして自然な姿勢がサポートされます。3. 1.2mmの24枚構造リエンダーハイチェアの脚板には、単板積層材とも言われるLVL（ラミネイティッド ベニア ランバー）が採用されています。1.2mm の板を24枚重ねたLVLは非常に強固で軽量でありながら、美しい曲線としなりをもたらします。耐荷重125kgで、一般的な子ども椅子同様に大人になっても長く使用する事が出来ます。LVLの特徴は切断面が美しく、無垢材を使っているような仕上がりになります。しかも無垢材と比べて変形や割れ等の狂いが少ないのも特徴です。リエンダーハイチェアは、お子さまに安心して座っていただけるように設計されているのです。4. 抜群の安定感と美リエンダーハイチェアの脚は、正面から見るとハの字に開いています。後方に美しく伸びた脚は、椅子全体に抜群の安定感を生み出しています。実際に使用してみると、リエンダーの椅子は、お子さまの安全や座り心地に配慮していることに気づくでしょう。例えば、脚底の裏に取り付けられたプラスチックパーツ。4つすべての形状が異なり、それぞれにわずかな傾斜がついています。こうすることで脚全体を美しく彫刻的に見せながらも安全性についても追求しているのです。北欧ならではの機能と美を融合した子ども椅子がリエンダーのハイチェアなのです。5. シンプル、かつ軽量なフレームリエンダーハイチェアの脚板は一般的な子ども椅子と異なり、表面がフラットに設計されています。食べこぼしが多いお子さまの食事。そのような時でも凹凸が少ないリエンダーハイチェアならお手入れが簡単です。お子さまが使うものは、いつも清潔で衛生的にしておきたいですから。そして、5.1kgという軽さにも、こだわりました。積層材でできているので、無垢材の椅子よりも軽量なのです。その軽さは大人の女性が片手で容易に持ち運びできるほど。日々のお掃除もきっと楽にしてくれるはずです。◎正規輸入品は安心の8年保証ですスキャンデックスが扱うリエンダーハイチェアは8年保証。これは正規輸入品だけの特典です。また、リエンダー社から輸入する際、工場での製造工程および出荷時に特別の追加検査を実施し、かつ国内倉庫でも出荷前に詳細な検査を行っています。どうぞ安心して末長くお使いください。※保証内容詳細は製品取扱い説明書に記載しております。リエンダーの商品一覧を見る

ステルトン EM77バキュームジャグの朝・昼・夜

ステルトンを代表するプロダクトの1つ「EM77 バキュームジャグ」。 エリック・マグヌッセンによりデザインされ、1977年の登場以来、北欧の魔法瓶として世界中の家庭で愛されているベストセラーです。ただおしゃれな魔法瓶というだけでなく、シンプルな作りながら、保温・保冷効果※1以外にも、「傾けると自動的に開くストッパー」など、様々な工夫や機能が施されています。今回、日々の暮らしの色々なシーンで活躍する「EM77 バキュームジャグ」を「朝」「昼」「夜」の3つのシチュエーションでご紹介してまいります。※1 保温効力の目安は、ピクニックストッパー使用時で、40度以上だと約24時間、60度以上だと約10時間程度です。朝食の時間、コーヒーをおかわりしたり、飲みたいタイミングが違ったり、その都度入れなおすのは面倒なもの。特に朝の忙しい時には一度に入れて、温かいまま置いておきたい。コーヒーメーカーがあれば保温しておくこともできるけれど、それでもキッチンまでとりに行かなければなりません。スリムで場所を取らずに置いておけるバキュームジャグなら、卓上に置いてすぐに温かいコーヒーに手を伸ばすことができます。そしてコーヒーを淹れる時も、ジャグのトップ部分がドリッパーがちょうど収まるサイズ※2なので、コーヒーポットを用意しなくても、直接ドリッパーを置いて、お湯を注ぐだけでコーヒーを淹れることができます。EM77のジャグがあれば、朝の忙しい時間にも気軽に美味しいコーヒーを楽しむことができます。※2 ドリッパーによりサイズが異なることがございますので、上記のようにお使いの際は事前にサイズをご確認ください。バキュームジャグには、ただ傾けるだけで簡単に注ぐことができる「ロッカーストッパー」と保温する時や外に持ち出すのに便利な「ピクニックストッパー」と2種類のストッパーがついています。蓋を付け替えるだけで、お家の中だけでなく外に持ち出すこともできるのです。ピクニックに行くのであれば、ピクニック用のジャグを買い求めることで解決してしまいそうなものですが、気に入ったものをとことん愛用するという、デンマーク人の気質が感じられる発想ですね。ペットボトルや使い捨ての食器など簡易なものも便利ですが、お気に入りの食器やジャグを携えていくピクニックは、一味違った特別なものになりそうです。暑くなるこれからの季節は冷たいアイスティーやアイスコーヒーを入れて海や山へ、涼しくなったら温かい紅茶やコーヒーを入れて公園にピクニックへ、EM77とともに出かけてみませんか。EM77 バキュームジャグはもちろんディナーのシーンでも活躍します。お食事の準備と一緒に食後のコーヒーを用意しておくもよし、お酒を割るお水を入れておくもよし。食中に飲むミネラルウォーターを食卓に置いておくのだってスタイリッシュなデザインのEM77であれば雰囲気を壊すことがありません。一見シンプルな印象のデザインですが、洗練された美しいフォルムと凛とした佇まいは、特別な日のフォーマルなシーンでも、普段のカジュアルなシーンでも違和感なくコーディネートに取り入れることができます。また、カラーバリエーションが豊富なのもうれしいポイント。パッと目を引く華やかな色合いのものから、どんなシーンにも馴染むシンプルなカラーまで。スキャンデックスオンラインストアでも1Lサイズのバキュームジャグは9色ものバリエーションがあります。季節ごとのカラーも登場するので、是非ともお気に入りのカラーを見つけてみてください。ロングセラーのもう一つの理由モノの寿命が短い昨今。ガスケット（パッキン）やストッパー、グラスフィラー（魔法瓶部分のボトル）など、パーツ単位で買い替えができるのもバキュームジャグの大きな魅力。日々使うものだからこそ、気に入ったものを、愛着をもって長く使いたい・・・そういう気持ちに応えているのも、長きに渡り支持される理由なのかもしれません。■取り扱いパーツグラスフィラー　0.5Ｌ／グラスフィラー　1.0Ｌ／ロッカーストッパー／ピクニックストッパー／スパウト／ガスケット／スプリングEM77の部品一覧を見る

GEORG JENSENのワイングッズ

WINE＆BARは、スウェーデン出身のデザイナー、Thomas Sandell（トーマス サンデル）によるワインアクセサリーのコレクションで、洗練されたデザインのワインツールが揃います。グラスだけでなく、ワインツールも含めたトータルコーディネートで、ワンランク上の家飲みを楽しみませんか。GEORG JENSENGoods for WineWINE&BARポアラー6,480 円（税込）商品ページを見るWINE&BARストッパー6,480円(税込)商品ページを見る WINE&BARコークスクリュー8,640円(税込)商品ページを見るWINE&BARストッパー＆ポアラーセット12,420円(税込)商品ページを見る WINE&BARコークスクリュー＆ストッパー＆ポアラーセット19,440円(税込)商品ページを見るWINE&BARコースター（4枚セット）8,640 円(税込)商品ページを見る WINE&BARワインクーラー17,604円(税込)商品ページを見る ポアラーを使ってみませんか？コークスクリュー（ワインオープナー）がなければワインは開けられないけど、その他にも様々あるワイングッズって使っていますか？WINE＆BARシリーズのポアラーは優雅なラインを描くフォルムの美しさだけでなく、実はワインを美味しく飲むためにとても優れた機能を持つ逸品なのです。「デキャンタージュ」という言葉を耳にすることがあります。これはワインを別の容器に移し替えることで、ワインを空気に触れさせ、酸化を促進させることでワインの豊かな香りを引き出すことを言います。 「デキャンタージュ」した時のような風味を簡単に味わうために役立つのがこの「ポアラー」です。ジョージジェンセンWINE＆BARシリーズのポアラーはOxiPour™という機能を備えています。OxiPour™とはデンマークのIDEAS Denmark A / S※1によって2008年に開発された機能。中空管と6つの細長いスロットを備えたガスケットにより絶妙な加減でワインが空気に触れるという作りになっています。OxiPour™の機能性の高さはコペンハーゲンでデンマークのミシュランのスターレストランAOCを所有するデンマークのソムリエ、クリスチャン・アーロによって検証され、ワインエアレーターの中で最高の機能を発揮する製品としても紹介されています。※1 デザイン会社としてスタートしたが、オリジナルのセラミックメカニズム™である商標CrushGrind®の発売が成功したことで、現代の家庭で使用する機能製品の開発に取り組んでいるデンマークの会社。  Thomas Sandell　トーマス サンデル（1959-）トーマス サンデルは、1985年にスウェーデン王立工科大学にて建築・工学の学位を取得しました。 1995年にウルフ サンドバーク(Ulf Sandberg)、ヨアキム ウエベル(Joakim Uebel)と供に60人のスタッフを擁するオフィス、サンデルサンドベリを設立し、建築、デザイン、広告など幅広く活躍しています。 また家具デザイナーとして、アルテック、アスプルンド、ビーアンドビーイタリア、カッペリーニ、CBI、Gärsnäs、イケア、Källemo、Mobileffe、R.O.O.M.、Rydéns、Tibrokök、Tronconi、そしてゼロのような数多くのスウェーデン及び国際的な家具メーカーとコラボレートしています。 スウェーデン建築家連盟（Swedish Architects Association）の会長であり、数多くの名高いデザイン賞を獲得しています。 

CYLINDA-LINE 50th Anniversary

美しさと機能性を兼ね備えた北欧の名作「シリンダライン」1964年に、ステルトン社の社長に就任したPeter Holmblad（ピーター・ホルムブラッド）は「新たなデザインなしにステルトン社は残れない」と考え、義父であるArne Jacobsen（アルネ・ヤコブセン）にデザインを依頼します。しかし、多忙だったヤコブセンはこの依頼を断ります。諦めきれないホルムブラッドは、自身でスケッチを描き、ヤコブセンに見せに行くのですが、ヤコブセンは「デザインとはこういうものだ」と、結局スケッチを描き直し、そして、そのデザインこそが現在のシリンダラインの原型となります。その後、ステルトン社は、ヤコブセンが描いた継ぎ目のない美しいフォルムを製品化しようと、3年の時を経て、継ぎ目のないステンレス加工の技術を開発。そして、1967年についに「シリンダライン」として完成に至ります。クラシックで凛とした美しい佇まいに機能性を兼ね備えた「シリンダライン」は、発売から50年の時を経た現在も、ステルトン社を象徴する存在であり、北欧デザインのアイコンとして、世代を超えて受け継がれる名作となっています。1967年にデンマーク工業デザイン学会によるID賞、1968年には米国インテリアデザイナー協会による国際デザイン賞など、世界中で数々の賞を受賞しています。ヤコブセンの色へのこだわりから着想を得た50周年記念モデルヤコブセンは色に対する自身の無限の愛を表現するために、数多くのカーペットやテキスタイルのデザインを手がけました。今回の新作では、ヤコブセンの知られざる色へのこだわりに着想を得て、洗練された美しいカラーをシリンダラインにコーティングしました。シリンダラインの美しいフォルムに色を重ねることにより、現代の暮らしや住空間により溶け込む、50周年の記念にふさわしい作品へと昇華しています。ティーポット1.25L＜Color：パウダー／スモーキーブルー＞58,320円(税込) 、フレンチプレス1L＜Color：パウダー／ダスティティール＞41,040円(税込)、ジャグ2L（アイスリップ付き）＜Color：パウダー／オーシャンブルー＞35,100円(税込) Arne Jacobsen　アルネ・ヤコブセン（1902-1971）デンマークで最も有名な建築家であり、「デンマークデザインの父」と呼ばれ、今日のモダンな北欧デザインの原型を作り上げました。建築物のみならず、数多くの家具やインテリアを含む建築プロジェクトをトータルでデザインし、現在も愛され続けている名作家具、「セブンチェア」や「スワンチェア」等はこれらのプロジェクトの中で生み出されました。→Arne Jacobsenについて詳しくはこちら 

Designers of Georg Jensen Alfredo Häberli

1964年生まれでアルゼンチン、ブエノスアイレス出身のアルフレッド・ハベリは、1977年にスイスに移り、1991年チューリッヒのthe Hohere Schule fur Gestaltung（ホッヘレ シューレ フュアー ゲシュタルトング）のインダストリアルデザイン専攻、特待生として卒業しました。現在はチューリッヒに拠点を置き、国際的に活躍する注目のデザイナーです。伝統と革新、喜び、エネルギーを統合した彼のデザインは、幼少の頃に過ごしたアルゼンチンでの体験や、日常の中での洞察が反映されています。そのため、彼の作品は、強い表現力と情動性を持っています。ハベリのデザインは、ヨーロッパ全土の数多くの展示会で紹介されており、過去16年間に数多くの賞を受賞しています。彼の作品集「アルフレッド・ハベリ - 自分自身の風景のスケッチ（Alfredo Häberli - Sketching My Own Landscape）」が、アムステルダムのフレーム社より出版され、2006年10月には、ベルギー、コルトレイクで開催された第20回デザインビエンナーレでは、主賓として招かれました。そして、スイスのビルクホイザー社より出版された「アルフレッド・ハベリ デザインライブ （Alfredo Häberli Design Live）」という本では、スイスの最も影響力のある芸術家の写真とともに、ハベリの作品が紹介されています。2008年には、1988年以来さまざまな展示会を企画したチューリッヒデザイン美術館で、以前からの夢であった自身の回顧展「SurroundThings」を開催しました。ドイツの雑誌、A&Wの「デザイナーオブザイヤー 2009」を受賞し、ケルン国際家具見本市（※1）での展示に栄誉が与えられました。ジョージジェンセンにおける彼のコレクションにおいても、“FORMLAND Design Award 2011”“BO BEDRE Design Award 2012”といった栄誉ある賞を受賞しています。※1　1949年より続く歴史ある世界最大規模の家具見本市として、毎年1月にドイツのケルンで開催され、約1200のメーカーが出展し、世界100カ国以上から12万人以上もの人が訪れます。

Designers of Georg Jensen Jørgen Møller

建築家であり、インダストリアルデザイナーでもあるヨーゲン・ミュラーは、60年代に奇才の建築家、アルネ・ヤコブセンに師事しながら、独特のデザインセンスを磨き、シンプルなデザインと高い機能性を追及しました。「相反するものですが、私にとって形と機能は重要なキーワードです。機能性は必要不可欠であり、いったんうまくいけば、形は進化しはじめます。装飾は機能的ではなく、いかにシンプルにするかに注意を払います。」建築家としても4軒の家の設計を行い、彼自身の自宅を1964年にフレーデンスボーに建てました。1967年から1969年は、デンマークデザインのパイオニアであり、シャルロッテンブルグ建築学院のデザイン課程の設立者であるエリック・ハーロウのもとで働いていました。そこで、ミュラーは彼自身のデザイン会社を持ちたいという夢を持ち始めました。1969年にトーベン・オルスコフと接点を持つようになったミュラーは、これをきっかけに良好なパートナーシップを築きました。オルスコフは「Form&Farve」という初のデザインストアをコペンハーゲンにオープンしました。そこでは、モダンなデザインの商品を中心にミュラーがデザインしたカトラリーやレザーバッグ、フォトフレーム、キャンドルホルダーなどたくさんの種類の商品が揃っていました。1981年以降、ヨーゲン・ミュラーはジョージ ジェンセンのデザインコレクションに独特の作風をもたらしました。象徴的な象の形をしたエレファントシリーズでは、人気のある愛らしいコレクションを完成させています。すべての製品の彼のユニークな特性は、機能主義と美学に一貫しています。

Designers of Georg Jensen Henning Koppel

ヘニング・コッペルこそが、代表的な「デンマーク・デザイン」を確立したデザイナーです。1946年からジョージ ジェンセンとのビジネスをはじめたコッペルは、彫刻家としての修行を積んでいました。壮大で美しい形を表現する彼のデザインは、ジョージ ジェンセンに新しい風を吹き込みました。彫刻を想像させる有機的で美しいラインは、彫刻家ならではの発想でした。コッペルの有機的で動きを感じさせるフォルムは、機能主義のシャープな印象を和らげます。彼は、日々の生活で使う商品に美しさと実用性をもたらすことを目指していました。コッペルは、裕福なユダヤ系の家庭に生まれ、幼少より美術においてその才能を発揮し、描画や水彩画を学び、その後、国立デンマークアカデミーとパリで彫刻を学びました。子どもの頃に磨かれた卓越した素描の技術により、多くの独創的な傑作を生み出しました。多くのユダヤ系デンマーク人と同様、コッペルは第二次世界大戦中スウェーデンに移りました。27歳の時に帰国し、ジョージ ジェンセンで働きはじめ、そこでジュエリー、ホロウェア、フラットウェアのデザインを手がけました。1978年にデビューしたコッペルのタイムピースは、今ではクラシックとされていますが、当時はとても革新的なデザインとされていました。伝統的に使われてきた数字を黒い点に置き換えていますが、これは、ジョージ ジェンセンのウォッチコレクションに受け継がれているスタイルで、内部の優秀さと、外見のエレガントさが融合されたデザインです。1981年に63歳でこの世を去ったコッペルは、多くの家庭で使われているニューヨークに代表されるステンレススティールカトラリーから、1979年のジョージ ジェンセンの生誕75年を記念したシルバーとクリスタルのシャンデリアまで、驚くほど多岐にわたる作品を残しました。生前に、ミラノ・トリエンナーレ、国際デザイン大賞、ルーニング賞など、多くの賞を受賞しました。完成された魅力的な彼のデザインは、いまだに愛され、すたれることはありません。

Designers of Stelton Erik Magnussen

Erik Magnussen（エリック・マグヌッセン）は、デンマークにおいて最も成功したデザイナーの一人です。コペンハーゲンに生まれ、工芸デザイン学校でセラミックを学びました。長年にわたり、Bing＆Grøndahl（ビング＆グロンデール社）のためのデザインを手掛け、晩年は幅広い分野における企業の製品をデザインしていました。マグヌッセンは機能、製造技術、価格、環境への配慮、美学の全てのバランスが取れるよう、デザインに取り組みました。また、多くの優れたデザインは単に視覚的に美しいのではなく、「作業場」から生み出されてきたという点でユニークであると考え、機能的で美しく実用的なデザインを作るためには、職人技が不可欠であると考えていました。そんな彼のこだわりを具現化した作品の1つが、EM77バキュームジャグ。一見とてもシンプルですが、実はとても個性的で唯一無二のデザイン。発売以来長きに渡り愛され続け、今ではデンマークの食卓のアイコン的アイテムとなっています。マグヌッセンのデザインした製品は世界の多くの美術館に収蔵されています。1967年にルニングプライズ（※1）を、1977年にはザ・ファーニチャー・プライズを受賞し、1983年にはデンマーク・デザイン・カウンシルよりデザイナー・オブ・ザ・イヤーに選ばれています。さらに、デンマーク・インダストリアル・デザイン協会からID賞を幾度か受賞しています。完璧な形と機能を組み合わせた彼のデザインは、ステルトンにおいてブランドのDNAとなるコアデザインの1つとなっています。※1　北欧のデザイナーを対象としたデザインに関する賞で、ジョージ・ジェンセン社の輸入代理店をニューヨーク5番街で営んでいたデンマーク系アメリカ人、フレデリック・ルニングによって1951年から1971年まで開催されていました。

Designers of Stelton Arne Jacobsen　

Arne Jacobsen（アルネ・ヤコブセン）は世界的に認められているデンマークの建築家／デザイナーの一人です。大いなる好奇心、独創性、創造性を持つアルネ・ヤコブセンは、モダニズムにおいて重要な役割を果たしました。彼の作品はデンマークデザイン史、そして現代のデザイナー達に大きな影響を与えています。彼は、デザインする際にあらゆる素材の「調和」を重んじました。建築のみならずインテリアデザインのすべてを含む建築プロジェクトを引き受け、一貫した概念を作り出しました。アントチェア、スワンチェア、セブンチェア、照明のデザインなど、アルネ・ヤコブセン デザインの有名な家具や照明のデザインのほとんどは、もともとは建築プロジェクトのために作られたものなのです。1967年に、アルネ・ヤコブセンは、ステルトンにおいてデザインDNAの核となるCYLINDA－LINE（シリンダライン）シリーズをデザインしました。シリンダラインの無駄のないの円筒形のデザインは、時代を超え、アイコン的存在となっています。1967年にデンマーク工業デザイン学会によるID賞、1968年に米国インテリアデザイナー協会による国際デザイン賞を受賞しています。→CYLINDA-LINE 50th Anniversary　のコラムはこちら

Alvar Aalto Collection Vase

「世界で一番美しいベース」と賞賛され、誕生から80年以上たった今も愛され続けるアルヴァ・アアルトコレクションのフラワーベース。美しい曲線を持つ「アアルトベース」は花束のようなたくさんの花を生けるのはもちろん、花を一輪差して飾るだけでも様になり、抜群の存在感を放ちます。飾り方によって様々な表情を楽しむことができる「アアルトベース」の魅力を数々の写真とともにご紹介してまいります。デザインを楽しむそのまま飾ってオブジェとして置いても違和感のない、高い完成度のデザイン。ベースの美しい輪郭があえて見えるように、花を生けるのもおすすめの生け方です。ポイントとなる花輪の大きい種類の花を生けるときには、花自体に重みがあるので、その花が持つ自然な茎の曲線などを旨く活かして、ベースの淵の部分に沿うように生けるのがポイントです。 中心となる花の位置が決まったら、両サイドには軽めの小さい花やグリーンを散らして、そしてアアルトベースの奥に少し背の高い花輪が小さい花やグリーンを。奥行きと立体感を活かします。アレンジを楽しむ花束をプレゼントされた時など、時には色々な種類の花をミックスして飾ることも。 たくさんの花を生ける場合は配置や重心の置き方がポイントになります。様々な種類の花をボリューム感をもって生ける時には、アアルトベースの形に合せて、 どの方向から見ても立体感がでるように花やグリーンを生けていきます。 ベースを真上から見た時に少しだけ真ん中ではなく、左右のどちらかに軸を作りましょう。 メインとなる花を生けて、周りに種類の異なるグリーンなどを埋めるように生けていくと形が作りやすくなります。 Alvar Aalto 　アルヴァ・アアルト（1898-1976）音楽家シベリウスと並んで世界にフィンランドを知らしめた偉大な建築家でありデザイナー。アルヴァ・アアルトのオリジナリティは、モダニズムにフィンランドらしい有機的な曲線を融合させた点にあります。家具の分野でも、金属パイプに代表されるミニマリズムから脱却して、フィンランドの風土が育んだカバ材を使って優れたデザインを残しています。